Página de J. Garin

Ha desarrollado diversos trabajos de dirección de escena: “Imix, la danza del Universo”, “Adoon Bantu”, “Quijote Hip Hop”, “Don Hip Hop de la Mancha”, “Rimas y otras literaturas”, “Sinaia, Teatro Hip hop” (un encargo del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro), “Armas o Letras”, “Agustín Lara Experience”, “Vestigios” y “Brújula Sur”, "Des'0", performance para VJ, DJ y MC...

Como videoartista ha participado en diversos espectáculos y festivales de arte electrónico tales como las performances "La boda de la X con la Ñ" ARCO 05, "El DJ que esperaba a Mozart en el diván", ARCO 06, la instalación “Mira!Lubolo” en Maquinarte (Museo Iberoamericano de Arte Contemporáneo, Badajoz), “Desordances” en el Templo de Debod para el espectáculo de Dani Pannullo, la videoinstalación “La pobreza no cae del cielo” en la sala Expometro, “Triste en ristre” (performance en el Festival Internacional de Teatro de Almagro”), “Lo que podemos” (videoinstalación en el patio de la Casa Encendida), “Vestigios” (Museo Arqueológico Regional) , “Brújula Sur” (Casa Encendida y Museo Arqueológico Regional)… Actualmente desarrolla un proyecto centrado en el mundo de la danza contemporánea (SNEO DANZA:http://vimeo.com/channels/171216)

Como músico (es pianista de formación clásica) ha editado 6 discos con su grupo MacGarin Ensemble, un grupo formado por él y varios intérpretes japoneses (Takashi Shibuichi, Mihoko Izumi, Ayumi Shibuichi, Mirai Kobayashi...) enfocado fundamentalmente a la improvisación y la música electrónica de vanguardia. Entre estos discos destacan “Workers”, un trabajo con el fotógrafo Sebastiao Salgado, “The floating World” o “Concierto en Re para los Fortuny”, un encargo de la Biblioteca Nacional, “Adoon Bantu” o “Trece budas”. También ha producido diversos trabajos en el campo de la música con grupos como Bimyo (Japón), Lubolo Project (Uruguay), Clínica Veracruz (México), Ximer Xim Ensamble (China)… 

Fue el autor de la música del Pabellón del Universo de la Expo de Sevilla y de la exposición de presentación de Madrid Capital Europea de la Cultura.

Es uno de los fundadores de Sneo Mestizaje Projects, un colectivo de artistas que lleva a cabo proyectos conceptuales y solidarios (la esclavitud, la mujer en los países árabes…).

La prensa ha dicho:

… Mundo Flotante, un álbum en el que se acercan a la cultura japonesa desde una perspectiva muy melódica y ambiental. El disco resulta un trabajo muy válido, con ricas aportaciones en la composición y bonitos contrastes rítmicos.
(Todas las Novedades del mes)

… Se sitúa el MacGarin Ensemble con su trabajo “The flotaing world” y aún con su anterior “Workers” en una parcela virgen en este país… Notable de intenciones y mejor aún de resultados, el empaque de ambas producciones es brillante, fascinante, envolvente, hace albergar esperanzas respecto de lo que pueda sobrevenir en adelante por parte de este artista…
(Luis Martín – ABC)

… Su “The floating world” es un bello y enigmático trabajo… Está tejido mediante una orquesta de sonidos estilizados, mágicos, propiciados por la electrónica, y timbres clásicos que en su mayoría corresponden a instrumentos étnicos japoneses…
(Nuevas Músicas)

De todo el planeta de nuevas músicas electrónicas de reciente creación, más o menos cercanas a la llamada new age, la de MacGarin Ensemble destaca por su inteligente acercamiento a la tradición musical japonesa y la utilización de ritmos y melodías de instrumentos procedentes de esa tradición mezclaods con instrumentos electróncios y sonidos más claramente occidentales. El resultado, “The floating world” es una colección de climas y ambientes sonoros insinuantes impregnados de un sabor oriental desposeído de todo exotismo gratuito.
(Miquel Jurado - El País de las Tentaciones)

…“Mundo flotante” es una música etérea, ambiental, inspirada en esas deliciosas imágenes de la cotidianeidad japonesa del siglo XIX. Un muy bonito y completo encuentro con el pre-occidentalizado Japón, una exploración a través del empleo de la última tecnología musical…
(Música Global)

Workers… un sugerente disco que refleja un emocionante viaje por el mundo del trabajo…
(El País Semanal)

En las calurosas noches de verano, viaja a través de los paisajes del MacGarin Ensemble, donde la tecnología digital se mezcla con los instrumentos tradicionales japoneses. La singular mezcla de nuevas músicas con la ancestral cultura japonesa hace de esta “flotante” combinación toda una delicia.
(Cosmopolitan)

El MacGarin Ensemble se sumerge en esta ocasión en timbres, voces e instrumentación japonesas para crear una música flotante, hipnótica, con inspiración occidental…
(Sal de Cádiz)

jmacGarin, por su formación multidisciplinar, basa su modo de entender la música en una síntesis de estilos tan amplia y abierta, que puede decirse que en ella radica el futuro de la música. Ha vivido su aventura musical desde hace un buen número de años, paralela a la de un puñado de músicos de la vanguardia eléctrica, porque se interesa el compositor en todas esas áreas sonoras que, a partir de la electrónica, investigan y enriquecen la línea melódica convencional con aportaciones llegadas de otras culturas… La estrecha relación con la tecnología punta, desplegada en registros y presentaciones en directo, resulta de la suma de aderezos salidos de la parte académica de su educación musical, convenientemente validada ya en conciertos, festivales, seminarios, encargos de entidades y experiencias de aleación con Japón y sus músicos…
(Programa Festival SONAR)

The floating world.- Este es un atrevido trabajo que fusiona Música Cósmica con influencias étnicas japonesas, y otros rasgos más difíciles de ubicar que contribuyen a dotar a la obra de una gran originalidad. El CD de MacGarin Ensemble, en general, podría etiquetarse como Música Planeadora innovadora. La mayoría de temas son lentos, pero no poseen la estructura típica de acordes fijos sobre los cuales van y vienen melodías. Los acordes cambian constantemente. Las melodías suelen ser misteriosas, enigmáticas.
(www.amazings.com)

Workers.- En este trabajo, el MacGarin Ensemble utiliza con mucha imaginación la electrónica, logrando crear estructuras musicales alejadas de las tendencias más habituales y que además resultan melódicas, hechizantes. Para ello se valen de arquitecturas sonoras poco convencionales. Fusionan además esto con elementos acústicos, realzando el impacto que ejerce la música sobre el oyente. Este es un álbum inusual, fresco e innovador, que sin duda contribuirá a incrementar la reputación del grupo.
(www.amazings.com)