Página de TEASER 3 by SHLOMI BITTON & Co.

Teaser se traduce como: 1.- difícil o engañoso, puede ser una pregunta o una tarea. 2.- Una persona que hace o provoca la diversión a costa de los demás, de una manera "burlona" o poco amable. 3.- Una persona que provoca sexualmente a alguien pero sin la intención de satisfacer o despertar su deseo. 4.- Un anuncio de presentación de un producto, especialmente aquel que no menciona lo que se anuncia.

Estas son algunas metáforas que apoyarán el proceso creativo de "Teaser 3. Coge el dinero y corre" y serán usadas como directrices para la recolección de materiales. El subtítulo de la obra conlleva ya un sentido burlón, pero no pretende ser negativo u ofensivo, sino subrayar el espíritu y la dinámica de la rapidez.

"Teaser 3. Coge el dinero y corre", será la tercera y última de una trilogía que ofrece conceptos "a la carrera". Los dos primeros representaron periodos de pre-producción, es decir, fueron como pequeñas pruebas en busca de completar un concepto completo. Y este será "Teaser 3. Coge el dinero y corre".

EL PROYECTO

Un espectáculo de danza-teatro, artes visuales y música original en directo.

Shlomi Bitton, afincado en Madrid, es coreógrafo y creador de movimiento, con experiencia en la dirección de teatro y escritura. También suele componer las canciones y música para sus creaciones.

Su estilo, apasionado, se basa en la integración de distintas disciplinas artísticas que lleven a nuevas formas de creación. Baile, música, actuación, ejecución musical, fotografía y video en directo, son partes que buscan integrarse en el universo de Shlomi.

Su punto de partida es siempre el movimiento, radicando en el su estilo personal, un estilo que le permite proponer nuevos enfoques que destacan en la actual escena no sólo de Israel sino del mundo.

Una de sus preocupaciones es la búsqueda de nuevas formas de comunicar con el público, encontrar lenguajes, basados en la investigación, que le permitan acercarse a su audiencia.

SinOpsis

Una característica del ser humano es la adaptación. La historia demuestra que nos adaptamos para sobrevivir.

Todos tenemos que adaptarnos a algo en la vida. Y si esto no nos mata, es probable que nos haga más fuertes.

Este espectáculo presentará fragmentos de historias de la vida real, de personas reales.
Personas que se ven obligadas, debido a sus nuevas circunstancias, a hacer cambios, a adaptarse.

Como extranjeros, extraños en una tierra nueva, con un nuevo idioma y nuevas maneras de comunicarse, una nueva cultura, creencias y costumbres; nuevos enfrentamientos, encuentros y desencuentros... cambios. Dejando atrás los viejos senderos para partir de nuevas carreteras, luchando con el dolor del pasado y el dolor del presente; abriendo una puerta hacia lo "magnífico", a veces con miedo a lo desconocido, pero también con esperanza e incluso con alegría.

Personas adaptándose al cambio, como verdaderos supervivientes. Porque ¿quién no se ha sentido como un "extranjero" al menos una vez en su vida?

Todos queremos un presente y un futuro positivos. Tendemos a pedir las cosas que necesitamos y deseamos, cosas materiales (dinero), éxito en el trabajo y en las relaciones personales, salud, experiencias gratificantes y significativas…

Y en ocasiones hay que correr, correr tras todo eso. En otras palabras, hay que hacer todo rápido, ahora! Tal y como lo impone la vida moderna. Y así, los "extranjeros" quieren y necesitan adaptarse rápidamente, buscar un trabajo rápido, demostrar su valor rápidamente, ser aprobado y ser aceptado rápidamente, y por supuesto sentirse bien, satisfechos, rápidamente. Extranjeros que quieren tener la oportunidad de una vida nueva, una nueva realidad, sin temores o preocupaciones, sin "guerra" y sin "luchas", una vida plena de armonía, felicidad y éxito! Y que mejor que esto ocurra rápido, ¿no?

Y sin embargo, "rápido" puede no ser siempre la mejor manera de lograr esos cambios.

Así que ¿cuáles pueden ser las maneras de mejorar nuestras vidas? ¿Qué es lo significativo, lo que vale la pena conservar? ¿Cómo podemos facilitar el proceso y relajarnos? ¿Cómo podemos mantener la alegría en medio de tanta lucha por adaptarnos? Y... ¿qué es el éxito después de todo?

Estas son las preguntas, la base en que se sustentará esta creación.

ESTRUCTURA DE "Teaser.3 Coge el dinero y corre"

Shlomi Bitton es conocido sobre todo como coreógrafo, pero la creación musical es otra de sus pasiones.

Y es este amor a la música lo que le inspiró para crear Teaser 3, una actuación dinámica, que es similar a una actuación musical, donde el cantante y los músicos interpretan la misma canción, se integran en un espectáculo que resulta completo.

Cada canción, por supuesto, tiene su propia letra, espíritu y cuenta una historia diferente. Cada miembro de la banda tiene su propia herramienta musical y es por ello que, entre todos, logran dar la sensación de ser parte de una obra completa.

"Teaser 3. Coge el dinero y corre" también está influenciada por la estructura de los sketches, de corta duración, tal y como ocurre en los programas de comedia, donde las escenas se suceden una tras otra, a manera de cortas "teasers", es decir, de situaciones con "trampa", y donde los actores/comediantes crean diálogos divertidos-elegantes-ingeniosos y cínicos basándose tanto en acontecimientos de la vida diaria y noticias como influenciados por su estado personal, sus emociones, sus nuevas circunstancias y su propia historia.

Con estos ejemplos, uno puede imaginar cómo cada miembro de Teaser 3 es un miembro de una banda de música o actor de una misma comedia o incluso una mezcla de los dos.
Con movimientos y danza, con historias, personajes y palabras, y algunos talentos muy sólidos, es con lo que se ha creado este espectáculo interdisciplinar.

Otro elemento clave será conseguir que cada "canción" o "sketch" sea corto y sustancioso y que, además, sea hecho con rapidez. La dinámica de la "rapidez" que hemos mencionado antes… y que transmitirá el sentido de urgencia que impregna a esta gente, ¡ y a la vida moderna¡

En Teaser 3. Corre el dinero y corre sonará la música compuesta por Shlomi y la que interpretará en vivo Oliver Fures, violinista y bailarín.

Otro elemento a destacar será el uso de varios idiomas: hebreo (recetas de cocina tradicional y oraciones), español (con traducción simultánea de una clase para extranjeros y los diálogos en una oficina donde se tramita un permiso de residencia), inglés y francés (poético-melodramático a la vez que recuerde escenas de cine romántico para crear cierto relax) y árabe (con la idea de la coexistencia interracial).

SHLOMI BITTON
(Israel 1978)

Creador e intérprete multidisciplinario -danza, teatro, composición musical y escritura- especializado en el arte de la coreografía, en lo que él llama "movimiento-escritura".
Nacido en Acco, al norte de Israel, hoy en día vive en España, en un nuevo viaje. Feliz.

A la edad de 18 años, tras graduarse en el instituto en la especialidad de teatro, comienza su intensa educación artística, incluyendo su primera clase de danza, en la Escuela de Artes Escénicas de la Compañía de Danza Contemporánea Kibbutz (Kibbutz Gaaton), dirigida por la maravillosa Yehudit Arnon, fundadora, creadora e intérprete a un tiempo. Shlomi, a la vez, investiga y trabaja en creaciones junto con el "Acco Theater Center", un centro de teatro experimental donde colaboran árabes e israelíes y donde la realidad de la coexistencia se explora de manera creativa. Más tarde Bitton inicia la "Plataforma de Danza/Laboratorio", subvencionada por la Lottery Foundation, que en la actualidad se sigue desarrollando en el mismo teatro.

Durante esos primeros años Shlomo desarrolla su estilo único de movimiento y sus habilidades interpretativas. Desde el año 2001 crea más de 20 piezas presentadas en Israel, Hungría, República Checa, Polonia, Croacia, Austria, Alemania, EEUU, España, Holanda, Italia y Japón. Entre ellas cuenta con una docena de creaciones premiadas en certámenes nacionales e internacionales, tanto de danza como de danza-teatro, incluyendo dos premios otorgados por el Ministerio de Cultura de Israel (2002 y 2004) y una beca de Creación concedida por el Rolex Mentore and Protege Arts Initiative (finalista en dicho programa en el ciclo 2003-2005).

El Ministerio de Asuntos Exteriores de Israel, la Fundación América-Israel, así como varios festivales, becas y centros de arte internacionales, han apoyado en distintos momentos la labor de este artista.

Las creaciones de Shlomo reflejan su constante investigación en el campo de la coreografía, el movimiento original, la expresividad, la teatralidad y la música. Su trabajo busca optimizar el uso de diversos medios para contar una historia que conecte claramente con el público, haciendo de todo ello un evento artístico enriquecedor y completo. Hoy en día, su prioridad es la investigación de temas sociales, el cómo ofrecer ideas nuevas y positivas sobre la realidad.

Su experiencia incluye creaciones para compañías profesionales de danza (Austria, Alemania, Israel), creaciones y clases para escuelas y academias (Israel y España) y talleres educacionales (en la mayoría de los sitios que visita) dirigidos a estimular la "creatividad, la personal y la inmediata".

Su aventura española ha sido reconocida con premios en eventos entre los que se cuentan el "Festival Masdanza" (Maspalomas 2005 y 2007) en Gran Canaria, el "Certamen Burgos-New York" (Burgos, 2008) o el "XXII Certamen de Danza de Madrid" (2008), que le valió actuar como compañía invitada en el "XXIII Certamen de Danza de Madrid" (2009). Ha sido residente en la Universidad Alcalá de Henares y ha actuado en Sta. Cruz de Tenerife, Cádiz y Las Palmas de Gran Canaria. Es profesor invitado en el "Conservatorio Superior de Danza" de Madrid y profesor invitado en el "Institut del Teatre" de Barcelona.

Para ver vídeos ir al canal Third house Light. en YouTube:

"Celebrate If You Can" - Shlomi Bitton's Rough Stuff - (works 2001-2007)
http://www.youtube.com/watch?v=1OEzth6KUTA

"A Little Beat" - Shlomi Bitton's Rough Stuff - (works 2001-2007)
http://www.youtube.com/watch?v=8epvZ2h6hRQ

"Third House Light (1st Chapter)" - Shlomi Bitton's Rough Stuff (works 2001-2007)
http://www.youtube.com/watch?v=7BTaL4Sag1M

"Just Air (No Hands)" - Shlomi Bitton's Rough Stuff (works 2001-2007)
http://www.youtube.com/watch?v=9iIRxwsxp3E

"2 Trios" - from 'Shlomi Bitton's Rough Stuff' (works 2001-2007)
http://www.youtube.com/watch?v=TTG4HZ64rH0

"3 Solos" - from 'Shlomi Bitton's Rough Stuff' (works 2001-2007)
http://www.youtube.com/watch?v=09_JgFfcVMM

ThirdHouseLight Channel
http://www.youtube.com/user/ThirdHouseLight#p/c/779D57161231DD34

CREACIONES

"Corre, Shlomi, corre!" (versión española de "Run, Shlomi, run!"). 15 intérpretes.
Creado durante el período de residencia en la Universidad de Alcalá de Henares, España, y en colaboración con el Conservatorio Superior de Danza de Madrid y sus estudiantes. Pieza estrenada como compañía invitada en XXIII Certamen de Danza de Madrid, España. Diciembre 2009.

Ek (10 bailarines)
Proceso creativo con el Institut del Teatre de Barcelona, España. Mayo 2009.

Still Post Project (trío) - Trabajo en proceso.
Creado en colaboración con la compañía de Edita Braun, Salzburg, Austria. Marzo 2009.
Estreno septiembre 2009.

It's Not Too Beautuful - (15 bailarines)
Proceso creativo con "The training platform for dancers" de la "Compañía de Danza de Tel Aviv", Ha-Itim Center, Tel Aviv, Israel. Febrero 2009.

Celebrate if You Can (dúo)
Creado y presentado en el Certamen Coreográfico de Madrid, España. Diciembre 2008.

Affected by the Sun (dúo)
Creado y presentado en el Certamen Internacional Burgos-New York, Burgos, España. Agosto 2008.

Hunting a Mammoth (tres procesos creativos suspendidos por la falta de apoyo) (trío)
Creado y presentado en el "Desert Dance Festival", hangar de Adama, Mizpe Ramon, Israel. Junio 2008.

Rich And Happy in His Share (solo)
Creado para el "Intima Dance Festival", Teatro Tmu-na. Tel Aviv, Israel. Junio 2008.
Performance de danza-teatro, una banda de sólo un hombre, escrita, compuesta, coreografiada e interpretada por Shlomo.

The Zir of Shlomo Bitton (trío)
(zir (palabra hebrea): 1. Delegar. 2. Axis. 3. Contracciones del parto. 4. Salsa, zumo.)
Creado para la Compañía de Danza MUZA, en colaboración con el "Shalem Dance Festival", Jerusalén. Octubre 2007.
Estreno en el 13º Masdanza Festival, Maspalomas, Gran Canaria, España.

New Under The Sun (solo)
Creado para el "4th Dance Arena Festival" (Hazira), the Chan Theater, Jerusalén. Julio 2007.

Where is the cake? (9 bailarines)
Creado para el MASPA (School of Performing Arts) en el Kibbutz Gaaton, Israel. Junio 2007.

Drumming (9 intérpretes)
Proyecto para el "Theater Bielefeld" para la compañía de danza dirigida por Gregor Zollig y Christine Bidderman, en Bielefeld, Alemania. Una creación para 8 intérpretes acompañados de 8 percusionistas y 2 cantantes, basado en "part 2- Drumming"- de Steven Reich. Estrenado el 21 de Abril de 2007 en Bielefeld.

Third House Light - 1º capítulo (5 intérpretes)
Creado con el 'Acco Theater Dance Platform'. Estrenada en el Curtain Up Festival. Tel Aviv, Israel. Noviembre 2006.

Aleko (dúo)
Forma parte del Aleko International Choreography Competition, Aomori, Japón. Marzo 2006.

Ehad Va'Hezi (One-and a half-Self) (dúo, bailarín + técnico)
Estrenado en el "Dance Box Osaka Festival", Osaka, Japón, Mayó 2005.

EHAD (One-Self) (solo)
Estrenado en el "Curtain Up Festival", Centro Suzzane Dellal, Tel Aviv. Noviembre 2004.

Mister Lady (10 bailarines)
Estrenado en Eironi A', Instituto de Artes Escénicas, Tel Aviv, Israel. Marzo 2005.

Mi Sheberah (The Blessing One) (solo)
Creado para el Fabbrica Europa Festival, Florencia, Italia. Mayo 2004.

Just air (No Hands) (dúo)
Estrenado en el New Jersey Performing Art Center (NJPAC), como parte del "Alternate Routs/World Festival", New Jersey, EEUU. Noviembre 2003.
En colaboración con el "Curtain Up Festival" e "Intimadance Festival", Tel Aviv, 2003.

A thank you note (solo)
Estrenado en la Gala de Yehudit's Arnon, "Carmiel Dance Festival", Israel. Julio 2003.

A Little Beat (cuarteto)
Como coreógrafo invitado de la ABCdancecompany, St. Pulten, Austria. Mayo 2003.

Maya (cuarteto)
Dentro del "Curtain Up/International Exposure" 2002, Centro Suzanne Dellal, Tel Aviv. Noviembre 2002.

Three Dots & Question Mark (trío)
Para el "Shades of Dance Festival" (competición para jóvenes coreógrafos), Centro Suzanne Dellal, Tel Aviv. 2001.

Last Breath (dúo) y Who's For This Name? (quinteto)
Primeras creaciones como estudiante, Kibbutz Gaaton, Israel. 2000.

Otros proyectos como intérprete y creador:

Colaboración entre el "Video Dance Festival" en Tel Aviv y la Fundación Kulczyk en Poznan, Polonia. Junio 2008. Con la participación de los artistas: Noa Shadur, Thalia Hofman, konrad smolenski, Anita Wach andWojciech Bakowski

Actor en la producción "Acco Prison" (Theatroneto Festival) Acco, Israel. Abril 2007.

Intérprete invitado en Dahlia Bleu, una creación de Tal Beit-Halachmi (compañía Bernardo Monte en Tours, Francia) para el "Montpellier Dance Festival", Francia. 2006.

Intérprete en "Hall" der Yasmeen Godder, estrenada en el "Curtain Up Festival", Centro Suzanne Dellal, Tel Aviv. 2001.

Creación de un solo dentro de Local Recital, una noche de solos con 6 coreógrafos israelíes, concebida e interpretada por Emanuel Gat. Israel. 2001.

Coreógrafo de la obra teatral Full Moon, para el Akko Theater Center. Estrenada en el Akko Festival, Israel. 2001

Co-coreógrafo y bailarín en Beasts, producción del Centro Suzanne Dellal (coreógrafos: Yosi Yungman, Eido Tadmor, Emanuel Gat), Tel Aviv. Israel. 2000.

Coreógrafo de la obra teatral Boei Kala (''Here Comes the Bride'') para el Akko Theater Center. Estrenada en el Akko Theater Festival, Israel. 1999.

PREMIOS

Celebrate if You Can
- Segundo premio en el Certamen Nacional Coreográfico de Madrid, España. Diciembre 2008.

Affected by the Sun
- Segundo premio de Dúos, en el Certamen Internacional Burgos-New York, Burgos, España. Agosto 2008.

Ehad (One-self)
- Tercer premio (jurado) y Premio del Público al mejor solo en el Certamen Internacional de Solos 10Masdanza, Gran Canaria, España. Abril 2005.
- Primer premio de Coreografía en el 9 Festival Internacional de Solos-Danza-Teatro en Stuttgart, Alemania. Marzo 2005.

No Hands
- Primer premio y Premio de la Crítica en el 18 Certamen Internacional Coreográfico Ballettgesellschaft Hannover, Alemania. Abril 2004.

Three Dots & Question Mark
- Primer Premio - Festival Shades of Dance, Centro Suzanne Dellal, Tel Aviv, Israel. 2001.
- Primer Premio en el Certamen Coreográfico Hasia Live-Agron, Jerusalén, Israel. 2001.
- Premio del Ministerio para Jóvenes Creadores, otorgado por el Ministerio de Ciencias, Cultura y Deportes de Israel. 2004.

- Premio del Ministerio a la Primera Creación, otorgado por el Ministerio de Ciencias, Cultura y Deportes de Israel. 2002.

- Beca de creación por el Rolex Mentor y Protégé Arts Initiative (Suiza) como finalista del programa segundo ciclo (2003-2005).

Enlaces

Third House Light (en YouTube, vídeos)
http://www.youtube.com/user/ThirdHouseLight#p/c/779D57161231DD34

Acco Theater Center
http://www.acco-tc.com/site/content.php?actions=show&id=2418&b=1

The Israeli Choreographers Association
http://www.choreographers.org.il/hebrew/choreorgraphs/shlomi-bitton

CRÍTICAS Y RESEÑAS

"Shlomi crea e interpreta con una extraña concentración. Sus movimientos combinan nitidez, control y ternura... fluyen rememorando una cierta elegancia europea ... un diálogo que provoca la devoción de los espectadores que siguen cada movimiento de su cuerpo, cada cambio en su rostro ... es fascinante, vivo y emocionante ... "
Time Out Tel Aviv - Gal Alster

"Sus obras reflejan persistencia y diligencia, curiosidad y una profunda investigación del mundo que le rodea. Su nueva pieza "Just Air / No hands" es un perla coreográfica que se graba profundamente en el corazón de los espectadores.... Shlomo es un excepcional y notable creador e intérprete, poseedor de un rico mundo interior y un discurso claro y preciso...."
El jurado del Premio Ministerio de Cultura en Israel, 2002, 2004.

"... esto es una prueba de que la fuerza y la lucha deben darse en esecena, reflejarse en todo lo que tengas que ofrecer. Y así, con sangre, sufrimiento y con una sonrisa frenética, él logra de alguna manera que me den ganas de bailar! ... esto es la realidad. El trabajo de Shlomi es muy real, está pasando... "
Artículo de Esther Vrubel - creadora, intérprete y profesora. Dinamarca-Israel

"Shlomi Bitton impresionó al jurado del 18º Concurso Internacional de Coreógrafos (Hannover, Alemania 2004) gracias a su especial y sensible "movimiento-lenguaje" y por la elección de una desenfadada música de jazz. Ya en el título de la obra "No hands" se percibe un toque de ironía y humor, es una coreografía que refleja a través de gestos juguetones y espejos, una especie de magnetismo entre los dos bailarines, Bitton y Lilli Laden, los cuales no pueden resistir a tocarse con manos y brazos. Bitton parece actuar con descuido, al tiempo que se muestra como un sofisticado intérprete. Su baile tiene ligereza y sorprendentes momentos, a manera de puntos de inflexión, en los que improvisa pero, en realidad, toda la obra tiene una coreografía muy precisa y un sutil ingenio a la hora de mostrar los temores y la alternancia, entre el deseo, los sentimientos y los razonamientos intelectuales, que se dan al inicio de una relación (sexual) entre un hombre y una mujer."
Klaus Witzeling, miembro del Jurado en Hannover, Alemania.

"Oscuridad, risas, un hombre, una mujer, en algún lugar, podrían ser felices. Las risas se vuelen más fuertes. El hombre entra en el escenario. Viene de cualquier lugar, ciudad, o calle. Deja una bomba en el suelo, creyendo haberla activado sale corriendo. Vuelve, más aliviado. Con una coreografía y lenguaje corporal muy personales, mágicos y poco comunes, Shlomi Bitton cuenta de manera íntima la loca historia de la vida cotidiana, tal vez la de Israel, tal vez la del mundo. De manera extremadamente delicada, indescriptible, sus movimientos de brazos, manos y torso cuentan una historia irónica y trágica, una historia de esperanza, y lo hacen con la sencillez de un peregrino del espíritu. Shlomi tiene un carisma enorme, hecho de humildad, de luz. "
Celi Barbier - France

Bailar sobre bombas. Explosiva soledad.
"Uno mismo": una obra tremenda.
El primer premio de coreografía fue para el israelí Shlomi Bitton. "Uno mismo" logra, de forma solapada, hablar del terror de su tierra natal, representado en el escenario como una gran bomba que simboliza la explosión interna de su propia soledad. Bitton se expresa a través de un lenguaje corporal singular, muy emocional y expresivo.
Una pieza asombrosa [...]que dejan mucho en que pensar ".
Pressespiegel Treffpunkt Rotebühlplatz (Stuttgarter Zeitung) 22 de mayo 2005

“Es conmovedor. Se expone, explosionará. No es nítido pero al mismo tiempo es muy preciso.
Se busca a sí mismo aunque ya sabe dónde está. Confuso de una manera divertida y humilde. Me gusta. Me recuerda a mí mismo."
Arkadi Zaides (coreógrafo, bailarín).

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